Article issu du document d’orientations - Plateaux 197 - 2e trimestre 2009

Spectacle vivant

Le climat de crise économique et le désengagement de l'Etat en matière de culture risquent de rendre les négociations en cours beaucoup plus difficiles, notamment pour ce qui relève du deuxième cycle de négociation des entreprises artistiques et culturelles. Notre détermination doit être d'autant plus forte et le syndicat aura besoin de toutes les énergies pour parvenir à un résultat qui ne soit pas trop loin de celui souhaité. Il est donc vital que les militants et adhérents du SFA relayent nos revendications et convainquent tous les artistes de l'importance des enjeux pour l'exercice de nos métiers.

Le SFA devra également relancer sa réflexion sur la nature des contrats des artistes interprètes, notamment dans les centre dramatiques nationaux et amorcer une réflexion de même nature sur l'emploi des artistes dans les CCN.

Depuis la signature de l'accord sur le volume d'emploi et la durée des contrats des artistes interprètes dans les CDN, force est de constater que celui-ci n'est pas respecté dans nombre d'établissements, dans un contexte général où la situation de l'emploi des artistes ne cesse de se dégrader. Plus grave, le ministère de la Culture –en présence duquel l'accord a été négocié et signé- fait preuve d'une véritable duplicité. En effet, l'accord n'a pas été véritablement intégré dans les contrats de décentralisation comme il s'y était engagé et la DMDTS refuse délibérément d'en faire respecter les termes. Nous nous heurtons à une opposition de fait et nous devons être bien plus offensifs que nous ne l'avons été jusqu'à présent si nous voulons faire respecter le droit.

En ce qui concerne le secteur privé, tout reste à faire au sein des groupes de travail musique et théâtre puisque la négociation sur les conditions d'emploi des artistes interprètes est, à ce jour, à peine amorcée. Nous devrons agir en particulier pour que la refonte des conventions collectives en vigueur en une convention unique du spectacle vivant privé ne soit pas l'occasion pour les employeurs de rogner les garanties existantes. Le SFA devra développer sa capacité de réflexion quant aux sources de financement des micro-entreprises dont la subvention publique ne doit pas être l'unique facteur. Le prix d'achat d'un spectacle doit pouvoir couvrir l'ensemble des frais de la compagnie (coût plateau, défraiements, frais annexes…) et garantir un retour de production de la compagnie. Le nombre de coproductions doit se développer et les structures de production doivent prendre en charge la totalité de la production des projets individuels des artistes afin d'éviter la création de compagnies « pour l'occasion », permettant aux structures accueillantes de ne pas prendre leurs responsabilités. C'est donc la question de l'accueil et de l'accompagnement des compagnies et de leurs projets artistiques qui est posée, et à travers celle-ci, la place des artistes interprètes dans les entreprises de diffusion. Même si nous devrons prendre en compte de nouvelles pratiques comme les représentations isolées qui existent dans certains théâtres privés par exemple, les dispositions existantes dans les tournées ou dans la convention « chanson/ variété/ jazz » permettent de répondre à ces pratiques sans remettre en cause les salaires conventionnels prévus pour celles-ci.

Si le SFA ne fait pas de surenchère, il ne doit pas laisser certains déconstruire ce qui fonde nos conditions de travail et de rémunération depuis des années, et qui fonctionne !

MOTION

CCN : Centre chorégraphique national
CDN : Centre dramatique national